年別アーカイブ: 2014

音色を決める！

先回の続きです。

アンサンブル曲の各パートを、それぞれの

担当者が練習して、みんなで合わせられる

段階になったら。

さて次は、いよいよ＜音色＞決定です。

エレクトーンやキーボードでどんな音を出すか。

原曲アレンジの音色に似せることもあれば、

イチから考えて曲の雰囲気に合うものを

選び出すこともアリ！

いずれにせよ、音色を決定するためには、数人で同時に演奏することが大切。

全体のバランスがとても大事なのです。

この音いいな、と思っても、ほかの楽器と一緒に演奏すると、

線が細くて埋もれてしまったり、逆に飛び出て悪目立ちすることがあるからです。

お互いがお互いを「生かせる」音色であることが何よりも大切。

これってなんだか、すごく深い話ですよねぇ？(≧▽≦)

アンサンブルへの道のり

日に日に近づいてきた発表会(4/27)…

練習もいよいよ大詰めになってきました。

ひとりひとりが披露するソロ曲はもちろんのこと、

グループで演奏するアンサンブル曲の合同練習にも

熱が入る毎日です。!(^^)!

とはいえ、 みんな なかなか忙しい。

スケジュール調整がうまくいかなくて、全員そろうことは まれ。(*_*;

まずは、ベースになる伴奏データに合わせて、それぞれが個人練習を積みます。

自分のパートがうまく演奏できる段階になってから、

二人、三人…と集まって、息を合わせる。

そして最終段階では・・・

それは、まだヒミツ！

くわしくは、また次回です~(^o^)／

ひとりっこどうし

いよいよ近づいてきた発表会(4/27)の準備のため、

合同練習が毎日続いています。

ふだんの個人レッスンでは なかなか会えない

教室仲間とも、思いっきり一緒に練習できる

貴重な春休み期間なんです。

先日、こんなことがありました。

ひとしきりフィナーレの練習をし終わって

ほとんどのメンバーが帰ったあと、女子高生のMさんと

5歳のEちゃんが、なにやら 仲よくしている様子。

よく見ると、Eちゃんは「Mさん大好きー」と言って、

しっかり膝にのって抱きついているではありませんか。(^▽^;)

「ひとりっこどうしが仲ようなって！

妹ができ、お姉ちゃんができて、お互いによかったなぁ」

と言うと、すかさずMさん、

「先生！ワタシ、弟もできたんですよ！」とすごく嬉しそう。

そう言えば年小のRくんも、こないだMさんのことを追いかけまわしてたなぁ。

一緒に練習すればするほど情はうつる。

ほんまのきょうだいみたいになるよね。

毎年 こんな光景を目にするたびに、

先生だってめちゃくちゃ嬉しいんだよ。(^^)

ラフマニノフ

1873年の今日、4月1日がラフマニノフの誕生日。

生前、彼は身長が2mくらいあったそうです。

当然のことながら、手も大きい。

なんと、ドの音に左手の小指を乗せ、

1オクターブ半上のソを親指でおさえられたとのこと！(゜o゜)

そう言えば、あることを思い出しました。

10年ほど前、ヴァレリー・アファナシエフのリサイタルに行ったときのこと。

すごい長身ゆえに、コンサートピアノが小さく見えました。

鍵盤の上に乗せられた手指は、まるで山崎スティックパンみたい。(^^;)

ラフマニノフも、きっと同じような感じだったのでしょう。

＜ヴィルトゥオーソ（完璧な演奏家）＞と称されたラフマニノフでしたが、

交響曲第一番の発表が失敗に終わり、強烈な挫折感も味わった人生でした。

けれど、ラフマニノフといえば やはりこの曲ですよね。

映画作品の中で用いられたり、最近ではフィギュア・スケートの

浅田真央選手のフリー演技の楽曲としても有名になった、あの曲です。(^^♪

ピアノ協奏曲　第二番

F.J.ハイドン

1732年3月31日、フランツ・ヨーゼフ・ハイドンは

オーストリアで生まれました。

幼い頃から音楽の才能に恵まれていたようです。

歌声の美しさを買われて、8歳のときに聖歌隊に

入り、寄宿舎で生活を続けた少年ハイドン。

親元を離れて暮らし、さぞかし苦労も多かった

ことでしょう。

ところが、聖歌隊でがんばったにもかかわらず、

声変わりして使い物にならなくなると、もうお前はいらないと

ばかりに解雇されてしまいます。

それからは、コツコツと自分自身で音楽の勉強に勤しみ、

作曲をするようになったとのこと。ほんと、頭が下がります。

モーツァルトと親交を深めたのは、有名な話。

モーツァルトが25歳のとき、ハイドンはすでに49歳になっていました。

親子ほども歳の離れた二人でしたが、音楽を通じて魂が響き合った

ということでしょうか。

ハイドンはモーツァルトの才能を認め、モーツァルトはハイドンを

心から慕い、6つの弦楽四重奏曲（ハイドン・セット）を捧げています。(^^♪

交響曲94番『驚愕』第二楽章

暗譜第一号！

この４月に、小学二年生になるKちゃん。

発表会で弾くソロ曲を、今日暗譜で完璧に

仕上げることができました。＼(^o^)／

先週の段階では、まだまだとても

仕上げには ほど遠かったはず。

なのに、この急激な進歩はいったい…？(゜o゜)

「Kちゃん、おうちでいっぱい練習したの？」ときくと、

だまってこっくり。

静かにほほえんでいるだけです。

Kちゃんは、いつも無口だね。

でも、とてもがんばりやさん。

すごいよ、暗譜第一号だ！

よく努力しました。

教室を出て、おもてに出るまでは静かなKちゃんだったけれど、

お迎えのおばあちゃんに会った瞬間、

ごほうびシール二枚貼れたこと、報告してたのかな？

ドアごしに大きな声が聞こえていたよ。(^^)

明日も合同レッスンが待ってるよ。

がんばろうね！

みんなで音楽

ふだんのレッスンは、ひとりひとり別々の

個人レッスンですが、発表会が近づくと

ほかの生徒さんと一緒に合同レッスンをします。

ふたりや３人でするピアノ連弾。

エレクトーンやキーボードも加えて、鍵盤楽器だけで

演奏するアンサンブル。

リコーダーやミュージックベルなど、鍵盤楽器以外のアンサンブル。

パート別にわかれて、ハーモニーに挑戦する合唱。

そして、打楽器をたたいたり、ダンスしたりの

たのしいリトミック！(≧▽≦)

練習時間が長くなればなるほど、お互いに親しくなるし、

いろいろ相談し合って工夫しようとする。

そこに連帯感が生まれ、協調性が育まれ、音楽自体もまとまっていく。

それは、大人もこどももみな同じ！(^^)

だから、毎年発表会のたびに、みんなで音楽する機会を

もっと大切にしていこうと思うのです。

J.S.バッハ

1685年の3月21日、ドイツに生まれた

ヨハン・セバスチャン・バッハ。

バッハ一族に生まれたら

音楽家になるのは当たり前というほど、

楽師を輩出した家系だったということです。

日本でもたいへん人気のある作曲家ですが、

これほど愛されるようになったのは、意外にも

死後80年ほど経ってからのこと。

きっかけは、メンデルスゾーンやシューマンによる

バッハ作品の掘り起しでした。

幼くして両親を亡くし、最初の妻に先立たれて

男手ひとつで4人の子どもを育てたり、教会や学校など

組織の中のややこしい争いごとに巻き込まれたり、

いろいろと苦労の絶えない生涯だったバッハ。

晩年には、失明までしてしまいます。

（これは、少年時代に月明かりやろうそくの火など、

薄暗い灯りの中で写譜したことが一つの原因だったそう）

それでも、生一本、真面目一徹に生きたバッハ。

最初の妻も再婚した二度目の妻も、どちらも彼を

尊敬し、愛し、内助の功で支え続けたという話が

本当に救いに感じられます。(;_:)

主よ、人の望みの喜びよ